Gue Schmidt





RADIO

1. avi y med. radior 1. irradiar
De radius, i, m.l. vara, varilla
L. rayo de rueda. b. lápiz, c. tirador, naveta.
2. met. a. aceituna oblonga V. b. rayo, rayo de luz: solis, lunae; aurati; aureola V.

Radio: Transmisión de noticias a través de emisión de ondas electromagnéticas.

la radio - mi lápiz.
también es mi naveta que va de la isquierda a la derecha - y viceversa.
yo soy el tirador, tú eres mi vara.
irradio como una aceituna oblonga.
también soy un rayo de luz; con una corona.
¿o sin?


"OIR es VER - Arte en el espacio electrónico como ejemplo de arte radiofónico y escultura sonora", un proyecto, creado en el transcurso del año 1995.

Tema principal es el arte en el espacio electrónico, tomando como ejemplo el arte radial, esculturas sonoras o imágenes acústicas, que pueden alcanzar una duración de entre dos minutos y dos horas. Así mismo esta exposición, que se creó bajo el lema "Oír es ver", trabaja sobre tres aspectos artísticos que son: IMAGEN, SONIDO y TEXTO. Los artistas que participan provienen de las más diversas corrientes artísticas como la literatura, la escultura, el cine, la pintura, el teatro y la música.

De esta forma, se busca de una parte abrir una puerta a los trabajos de sonido experimentales para que hallen un mayor público, y de otra parte se trata de redefinir el principio y el concepto de "espacio", o también el concepto de "escultura", ya que ambos se derivan del concepto de "cuerpo". Para ello se utilizan como ejemplo las fotografías de la exposición, al igual que los textos descriptivos prosáicos, líricos o técnicos, que también se encuentran como textos de moderación en los trabajos sonoros emitidos por la radio. Los trabajos acústicos para los que se utilizaron ruídos y diferentes estructuras sonoras (por ejemplo trinos de pájaros, aplausos o ruídos de la calle) muestran no solamente la gran variedad en la creación de estos artistas, sino que tratan más bien de mostrar al oyente/espectador las posibilidades creadoras, globales y físicas, de este tipo de trabajos gráficos e intelectuales, como expresión de un proceso creativo.

De esta forma, se busca de una parte abrir una puerta a los trabajos de sonido experimentales para que hallen un mayor público, y de otra parte se trata de redefinir el principio y el concepto de "espacio", o también el concepto de "escultura", ya que ambos se derivan del concepto de "cuerpo". Para ello se utilizan como ejemplo las fotografías de la exposición, al igual que los textos descriptivos prosáicos, líricos o técnicos, que también se encuentran como textos de moderación en los trabajos sonoros emitidos por la radio. Los trabajos acústicos para los que se utilizaron ruídos y diferentes estructuras sonoras (por ejemplo trinos de pájaros, aplausos o ruídos de la calle) muestran no solamente la gran variedad en la creación de estos artistas, sino que tratan más bien de mostrar al oyente/espectador las posibilidades creadoras, globales y físicas, de este tipo de trabajos gráficos e intelectuales, como expresión de un proceso creativo.

En este caso concreto es necesario la utilización de una emisora de radio para llevar a cabo la representación en el espacio electrónico. Otra condición para el funcionamiento conceptual del proyecto es la presencia de un receptor principal como por ejemplo una sala de exposición o de un museo, en el cual no sólo se transmitan las esculturas, paisajes e imágenes sonoras perceptibles a través de radios, amplificadores de estereo y altavoces, sino, como ya se ha comentado, se presenten también fotografías y textos que asocien los trabajos sonoros con sus respectivos artistas. Cabe destacar que en la parte visual de la exposición (textos e imágenes), lo que se desea representar sólo se encuentra relacionado con la imagen si se entiende como un posible ejemplo de su materialización, aunque no necesariamente se tenga que entender de esta forma.

"OIR es VER" naturalmente tiene que ver algo con comunicación. Aunque en este caso se hace uso de la radio como medio de distribución, el cual ha sido calificado negativamente por muchos uni-dimensionalistas como un medio de una vía, se crea un espacio comunicativo al transmitir por radio los trabajos sonoros. Dicho espacio se forma de manera que al emitirse los trabajos sonoros por radio, se atrae también la atención por la exposición, su contenido y la presentación que se realiza en el museo o la galería. Por el contrario, la exposición de fotografías y textos invita a escuchar los trabajos sonoros que se emiten por la radio. El receptor de la información se transforma en portador de inspiración y se convierte en mediador de una actividad asociativa creadora. El marco se convierte a través del oyente/espectador en imagen. El oyente/espectador se convierte en obra.

Otro aspecto del proyecto es su ampliación con nuevos artistas de los países y ciudades en donde ya se ha podido oír y ver la exposición hasta ahora o en donde se podrá oír y ver proximamente. Así no sólo se trata de evitar un punto de vista demasiado euro-centrista, sino de mostrar las condiciones de producción, puntos de vista e intenciones de percepción y recepción de los artistas domiciliados al otro lado del gran océano, y de la metáfora de separación entre primer y tercer mundo.

La exposición se ha podido ver y oír hasta ahora en cuatro lugares distintos en Suramérica y Europa.La primera estación de "Oír es ver" fue una sala central del Palacio de Exposiciones, en donde, dentro del marco de EXPOuniversidad'96, la Universidad de Antioquia presentó todas sus facultades y actividades a los ciudadanos de Medellín y sus alrededores. Los trabajos sonoros se emitieron a través de la Emisora Cultural de la Universidad de Antioquia, emisora propia de dicha universidad, en el alcance de emisión de Medellín, capital de la provincia de Antioquia, Colombia.
La siguiente estación fue la Mitropahalle del Centro Cultural Europeo de Thüringen en Erfurt, Alemania, en Febrero de 1997. Allí la exposición se presentó en un gran salón que servía anteriormente como exclusiva sala de espera para viajeros de tren de primera clase y que se encuentra entre los andenes de tren 1 y 2, que son los más frecuentados.
Tercera estación de la exposición fue la Plazoleta de la Casa Republicana de la Biblioteca Luis Angel Arango en Bogotá. Inaugurada en Abril de 1997, la exposición estuvo abierta al público durante tres semanas. Los trabajos sonoros se emitieron por la emisora universitaria, la Radio Universidad Nacional de Colombia.
Cuarta estación fue la Asociación Humboldt-Instituto Goethe en Caracas en Junio de 1998. La duración de la exposición fue de cuatro meses, debido al gran interés del público, que obligó a superar la duración habitual de las anteriores exposiciones. Dos emisoras de radio, la radio independiente Radio Cultural - RED 23 y Radio Nacional de Venezuela se mostraron dispuestas a participar en el proyecto.

El medio RADIO

El medio RADIO, creado aproximadamente a principios de este siglo, ya ha tenido un sorprendente desarrollo si se toma en cuenta su relativamente corta edad de existencia. Donde antes el concierto a través de instrumentos solos o también en acumulación - la orquesta - fue accesible solamente a un pequeño público, se ha creado, a través de la radio, el así llamado espacio electrónico, el cual implica no solamente una mayor posibilidad de difusión de música o arte sonora, es decir, una ampliación de su radio a más grandes capas de la población, sino también una posibilidad de información de extensiones por lo pronto jamás sospechadas.

Cuando al inicio del desarrollo de las diferentes estaciones de radio, las transmisiones fueron tal vez máximo cuatro horas diarias, entonces ya no se puede discernir el desarrollo vertiginoso hasta llegar a un horario de 24 horas de transmisión - de muchas estaciones de radio simultaneamente - y a través de años (la cantidad no es ningún número !), ni tampoco se puede medir la avalancha de información que se derrama sobre los radioescuchas.

El hecho que este medio, desde luego, también ha sido empleado, y sigue empleandose, como un instrumento para las ideologizaciones y sugestiones de masas, demuestra también cuanto poder hay ahí. Investigaciones acerca de la actividad propagandística del "Tercer Reich" de Adolf Hitler destinada a seducir millones de personas, han confirmado su poder sugestivo. Tampoco no es casual que en esa época instituciones, como por ejemplo los ministerios, se han apropiado del nombre "propaganda". Hoy en día se utilizan nombres como "FUTURO" o también "COMUNICACION". Visto de cerca, se comprueba que la radio todavía no ha perdido o desmerecido nada de su atractivo, y que paralelamente a la televisión se sigue empleando para difundir informaciones seleccionadas o ambivalentes. Además, no debe quedar aquí sin mencionar la conducción de guerras psicológicas mediante los medios electrónicos - pensado en forma concluyente y como un estímulo para el pensamiento.